CANNES – Pouquíssimos são capazes de captar a atenção das pessoas no Festival de Cinema de Cannes como Liv Ullmann.
Aos 84 anos, Ullmann é uma realeza descarada do cinema, e os diretores se reuniram para recebê-la no festival deste ano. Pedro Almodóvar a procurou para um almoço. Todd Haynes se esforçou para informá-la de que seu último filme, “May December”, é inspirado por “Persona”, o filme de 1966 que iniciou sua década com Ingmar Bergman.
Depois de conhecer Ullmann, O diretor de “A Zona de Interesse” Jonathan Glazer pressionou a mão contra o peito para recuperar o fôlego.
Ullmann chegou a Cannes há mais tempo do que ela pode se lembrar. Ela é bonita, só uma suíte de hotel, mas ligada a quase tudo Apacity – Com “Cries and Whispers” em 1973, Her Own “FAITHLESS” em 2000, presidente do júri em 2001 — ela estava em Cannes por um motivo diferente. A série de documentários de Dheeraj Akolkar, “Liv Ullmann: A Road Less Traveled,” exibido na seção Clássicos de Cannes.
“Eu nunca estive aqui quando alguém fez um filme sobre mim ou minha vida”, diz Ullmann. “Isso torna tudo tão diferente e talvez um pouco vergonhoso, de alguma forma. Porque sou atriz e diretora.”
Em entrevista, a atriz norueguesa, que mora em Boston, refletiu sobre a passagem do tempo e sua década tranquila com Bergman, uma das grandes colaborações do cinema. Ullmann estrelou 10 filmes de Bergman, incluindo “Scenes From a Marriage” e “Saraband “, e ela dirigiu dois de seus roteiros. “A Road Less Travelled” é transmitido no Viaplay a partir de 22 de junho.
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AP: Tendo sido uma parte tão central do apogeu da arte quando cineastas como Bergman, Godard e Truffaut faziam parte da cultura, você já lamentou que os filmes mais ousados de hoje pareçam residir menos no centro das atenções?
ULLMANN: Eles fazem filmes incríveis agora. Você sabe, eu vi Cate Blanchett no ano passado. Que atriz. Arte, é feita hoje. Mas tantos outros filmes também são reflexo desta época. E quero dizer, tudo que ganhou o Oscar este ano , Eu nem mesmo entendi todos eles. Isso não significa que haja algo de errado com eles ou que haja algo de errado comigo.
Às vezes, sinto falta de não haver mais filmes que costumávamos chamar de clássicos. Isso também é sobre envelhecer, talvez. O que mais me deixa nervoso é que todos esses seriados que estão por toda parte estão nos afastando tanto do filme realmente era. A arte da iluminação, a arte do diretor de fotografia, a arte do diretor – esse tipo de linguagem. Gosto de onde vim.
AP: Com que clareza você se lembra de ter conhecido Bergman?
ULLMANN: Bibi Andersson, que era minha melhor amiga e tínhamos feito alguns filmes juntos, eu a visitei na Suécia. Estávamos andando na rua, e foi aí que Ingmar veio e falou com ela. Ele sabia quem eu era porque eu tinha filmado Ele disse: “Oh, bem, eu gostaria que você estivesse em um dos meus filmes.” E talvez seja por isso que eu também experimentei tudo (no filme) mais pessoalmente porque aconteceu assim, Ingmar e eu.
AP: Ele ficou imediatamente impressionado com você naquela reunião, mas qual foi sua primeira impressão dele?
ULLMANN: Oh, fiquei tão impressionado. Sou tímido e depois fiquei muito tímido. Nunca falei. Quando ele disse que me queria em um de seus filmes, fiquei chocado. Felizmente, não tinha nenhuma fala em o filme. É estranho que ele tenha feito isso comigo porque eu tinha 25 anos. Eu era jovem. Eu vi o filme como se ele tivesse chegado à meia-idade e querendo parar a vida e entrar em si mesmo. Então ele me escolheu. Acho que eu era ele em muitos dos filmes. Nós não éramos parecidos um com o outro, mas de certa forma éramos. Há uma razão pela qual ele me usou continuamente até morrer.
AP: Como você descreveria a profundidade de sua conexão?
ULLMANN: Ele disse isso. Você e eu estamos dolorosamente conectados. Vivemos juntos por cinco anos, mas talvez a conexão mais maravilhosa tenha sido quando vivíamos separados. Ficamos mais conectados dessa forma. Eu vim para Fårö (a ilha em que ele morava) o noite ele morreu e já estava a caminho.
AP: Você compartilhou alguma palavra em seu leito de morte?
ULLMANN: Ele já estava a caminho. Uma coisa eu disse. O último filme que fizemos juntos foi “Saraband”. vir até mim?” Ela diz: “Você ligou para mim.” Quando eu estava sentado na cama, eu disse: “Se você está se perguntando por que estou aqui, você ligou para mim.” Ele pode ter ouvido isso , Não sei.
AP: Você sempre foi descrito como sua “musa”, mas essa não parece a palavra certa para sua colaboração.
ULLMANN: Não acho que fui uma musa, mas você pode dizer isso. Fiz muitas coisas que ele queria fazer e não fez. Viajei. Fui ao mundo. Fiquei famoso. O estranho coisa com todos esses atores que ele amava muito, ele não gostava que eles fossem. Bibi Andersson e Max von Sydow. Mas ele achou divertido comigo. Não sei por quê. Quando fiz “A Doll’s House, ” ele veio para Nova York. Ele odiava viajar. Ele gostava do que eu fazia. Havia tanta coisa que eu tinha que fazer porque eu não era ele, e talvez ele adorasse fazer. Toda a seriedade dele, claro que era não sou eu.
AP: No fundo, você se considera um ator de teatro, mas qual era sua relação com a câmera? No documentário, Blanchett diz que você estava “olhando para o mundo com uma cara de amor incondicional”.
ULLMANN: Se você está realmente perto de alguém que ama, quando vocês se olham, vocês sabem tudo um sobre o outro. Eu vejo a câmera dessa maneira. Não preciso ser tímido. Você é um ator por dentro “Sua alma, seu coração pode sair se você quiser mostrar a verdade para a câmera. Ela conta o que está lá embaixo. Não é nada sobre o que você possa atuar ou fazer Stanislavski. Não é o seu cérebro. Seu cérebro não é o ator.” É daqui (aponta para o coração) Se você relaxar o corpo, a câmera vai tirar.
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